策划 | 人像摄影

摄影 | 何连海

场地 | 黑光教育

相机 | 佳能EOS 5D4

11月的北京，天气还不算冷，景色却已经萧索，树木凋零，建筑物在冬日阳光里呈现出硬调的黑白气氛和强烈的混凝土质感。

对人像摄影而言，这并不算理想的季节，但如果加以合理的想象，这样的户外场景反倒适合营造出一种略显粗粝的时尚腔调，一个基于黑白灰，兼顾素淡色彩的商业杂志风格人像拍摄的想法由此产生。

构 思 ·

我们邀请北京黑光教育集团的何连海老师掌镜此次拍摄。何老师曾荣膺人像摄影十杰，也是金像奖得主，人像摄影经验丰富，他对此次拍摄的设想是，以原始的、未经裁剪的街拍风画面结构为风格指向，尽力营造一种随性的、简约的、不加修饰的画面感觉；在色彩和影调上，倾向于平滑和柔和的灰度结构，既讲求质感，但又不去过分突出，给人一种贴近日常的现代感和现场感。

拍摄选择在黑光教育的校区院中。根据创意构思，在院中搭建起一个立体化的中型规模柔光光场，只使用一个素色的单人沙发和高凳作为主要道具，另外对模特的要求也以“放任”为主，重点放在构图和光线的把控上。

在我们居住的城市，每天都能看到大量的广告图片。似乎再也没有任何别的图片像这样俯拾即是，大概历史上也没有任何一个阶段，曾经出现过这样密集的视觉信息。这次拍摄定位即是现实主义风格的商业人像，用自己的视角，透过镜头呈现出一个褪去矫饰，只剩沉着和简洁的照片。

技术与实现 ·

拍摄重点在于三个环节。首先是确定主题及前期准备。这次拍摄的基调源于一本摄影大师的画册。要点是：模特形象要有特点，服饰则要突出简洁大方。

为了实现本次拍摄简洁大方的主题设定，首先在妆容方面，摄影师不想要过度的修饰，因此要求造型师不要搞得太“精致”。实践中，化妆师除了给作模特补水，甚至没做任何其他的皮肤润饰，这样才达到我所想要的效果。

另外一个在拍摄上要关注的重点就是用光。拍摄场景位于户外，全部以持续光补光，使画面整体看上去少一些“用光的痕迹”，尽可能地追求“真实”感。由于拍摄是中午，阳光位置较高，所以我在模特头顶加了一个3m X 5m的柔光屏。考虑到人物正面光源过弱，需要用另外一盏灯（灯前加硫酸纸）对人物正面做微弱的补光。人物左侧是吸光板，右侧是反光板。

在器材方面，实拍时使用了全画幅佳能EOS 5D4作为主拍相机，搭配了红圈人像镜头，以达到最优质的成像。EOS 5D4在应用上能够兼顾专业性和通用性，非常适合应对多种场景状态的拍摄。像素方面看，3040万量级足以应对专业出片需求，也符合此次《人像摄影》杂志发表的需求；在画质方面，EOS 5D4素以画质自然、细腻见长，特别在表现大自然和街景，以及其间的人物细节方面，可以生成精致而细节丰富的图像，同时保留“真实感”，在这次拍摄柔光系的布光模式下，兼顾了质感需求和画质需求；此外，EOS 5D4采用的61点高密度自动对焦系统，对户外人像的迅速状态捕捉非常有帮助，符合现代商业性拍摄的要求。

后 期 ·

技术方面，最后重点一个环节就是后期编辑。通常来说，现代商业化的人像摄影对后期修饰的精度要求是极高的，但自从德国大师彼得·林德伯格亲自倡导本真化“原片直出”的时尚格调以来，抛弃过度修饰，就成为一种全新的作品思路。此次拍摄也希望能沿袭这种格调，作品的风格设定也不适合做过度修饰，因此后期处理事没有做任何惯常的磨皮、液化等处理。后期处理的核心是为画面找到更精确的氛围感，如此而已。

拍摄采用原始数据拍摄格式（RAW），这在技术上尽管并非必要，但对商业拍摄来说意义重大，因为摄影师可以藉此获得完整的原始影像数据，为后期修饰——包括影像品质调整和创意调整，提供了极大的发挥空间和影像素质优化可能。

总结起来，商业时尚类人像拍摄，总是会随着潮流的变化而不断调整姿态。而伴随着具体题材的变化，以及摄影师本尊是否“大牌”（越大牌，摄影师拥有的话语权越大），实际呈现给我们的所见的作品，样态也是极富变化的。有时你需要精致、优雅，有时你需要粗犷、随性，魅力各有不同。最重要的是让自己的想法尽可能逼真地实现。

此次拍摄，从前期策划到成片，周期非常短，要点在于拍摄主题明确，事先对拍摄效果有明确的规划，实施方面步骤简单有效，器材准备到位，效率很高。

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